NO
Levende stillhet IIX er en del av en større serie arbeider med motiver fra naturen rundt oss. Med serien ønsker jeg å fange stillheten i skogen eller ved havet – en stillhet jeg selv verdsetter. Jeg håper at betrakteren kan kjenne på den samme stillheten, og at arbeidet inviterer til en iakttakelsesmodus hvor noe nytt trer frem – noe vi tidligere ikke har lagt merke til, eller gitt oppmerksomhet.
Stillheten kan bringe frem det indre – uro eller ro – eller det ytre, som strukturen på bakken, de brune granbarene, et rødt blad, lagene av skog i fjellsida, trær som har vokst seg skakke, en falt stamme, mose som sluker treet, fargeendringer fra sol og skygge, eller plutselige solstråler i underskogen.
Arna Kristine Lund-Johnsen bor og arbeider i Oslo. Hun har en mastergrad i kunstfag med fordypning i tekstil fra Kunsthøgskolen i Oslo. Hennes spesialisering er digital trådstyringsvev, en teknikk der hun kan ta utgangspunkt i egne fotografier som programmeres og overføres til digitale filer som kan veves. Denne prosessen muliggjør svært detaljerte og intrikate motiver, og skaper et uttrykk som befinner seg i et spenningsfelt mellom fotokunst og tradisjonell billedvev.
EN
Levende stillhet IIX is part of a larger series of works featuring motifs from the nature around us. With this series, I aim to capture the silence of the forest or the seaside—a silence that I personally value. I hope that viewers can sense the same quiet, and that the work invites a mode of observation where something new emerges—something we may not have noticed before, or paid attention to.
The silence can reveal the inner—restlessness or calm—or the outer, such as the texture of the ground, the brown spruce needles, a red leaf, the layers of forest on the mountainside, trees that have grown crooked, a fallen trunk, moss engulfing a tree, color changes from sun and shade, or sudden sunbeams in the undergrowth.
Arna Kristine Lund-Johnsen lives and works in Oslo. She holds a Master’s degree in fine arts with a specialization in textiles from the Oslo National Academy of the Arts. Her focus is digital thread-controlled weaving, a technique in which she starts from her own photographs, programs them, and transfers them into digital files that can be woven. This process allows for highly detailed and intricate motifs, creating a visual expression that exists in the intersection between photographic art and traditional tapestry weaving.